Hedmark Teater
web
design
 
Teater Innlandet: Alltid i bevegelse
tirsdag 27. januar 2009

De ansatte ved personalrådsleder Kari Dæhlin uttaler seg om Teater Innlandet:

 

Alltid i bevegelse

Som tilsatte ved Hedmark Teater har vi stilletiende fulgt med i debatten om Teater Innlandet. En debatt som i høyeste grad angår oss - og til dels også omhandler oss. For vi jobber ved det teatret som i følge Gunnar Thon Lossius sin rapport skal fases inn i det nye Teater Innlandet.

 

Profesjonalitet

Profesjonalitet handler om mer enn at du tjener penger. Det handler om holdning til det arbeidet du utfører, det handler om hvor skolert man er for en jobb, hvor mye kompetanse man har og hvor god kvalitetssikringen er. Gjennom de siste 20 åra har Hedmark Teater utviklet en stadig sterkere profesjonalitet, i alle ledd. Og vi jobber hele tiden med å utvikle oss til å bli enda bedre.

 

Samarbeid

Den som står med begge beina på jorda står stille. Det har ikke Hedmark Teater gjort. Helt fra begynnelsen av har teatret vært i beveglese ved å prøve ut forskjellige samarbeidsformer. Det betyr at man har prøvet og feilet hele veien, og lært av dette. Denne erfaringen har gitt teatret stor fleksbilitet, improvisasjonsvilje og evne til å finne utradisjonelle løsninger. Teatret har aldri tredd holdninger ned over hodene på samarbeidspartnere. Men teatret har gått inn for å finne løsninger som skaper grobunn for videre samarbeid og nye utfordringer. Ideen om Teater Innlandet har vokst ut fra disse tankene.

Et Teater Innlandet skal, slik vi tolker det, ha et bredt samarbeid med scenekunstmiljøene i regionen. Et kunstnerisk begrunnet samarbeid. Dèt lyder som musikk i våre ører.

 

Erfaring
20 års kontinuerlig scenekunstproduksjon har gitt mange mennesker utenfor og innenfor Hedmark Teater masse nyttig erfaring. Gjennom ulike arbeidsformer har teatret fått kompetanse i form av menneskelige ressurser, men også i form av lokal nettverk og samarbeid.

Denne erfaringen er en verdifull startkapital for et eventuelt større regionteater. For vi har et godt forhold til det som har virket, og husker samtidig det som ikke har fungert så bra. Vi ønsker å prøve ut nye ideer og gå nye veier. Men det må være veloverveid og godt gjennomtenkt, før man kaster seg ut i de ville bølgene på Mjøsa. Man må kunne svømme. Det er en forutsetning - og det har erfaringene gjort oss i stand til.

 

Èn kunstnerisk leder

Da regionteatrene ble etablert i Norge på 70-tallet, var de allmøtestyrt. I dag har alle en ansvarlig kunstnerisk ledelse, en teatersjef som fordeler teatrets ressurser til ulike prosjekter. Man har altså gått bort fra en ledelse som pulveriserer ledelsesansvar. Uten en tydelig ledelse vil et teater fort få en utydelig profil og det vil være vanskelig å ta vare på publikum.

Samtidig har Hedmark Teater i dag et kunstnerisk råd som drøfter prosjekter fra ulike innfallsvinkler og man er særlig på jakt etter utradisjonelle og særegne ideer. Som persjonale har vi påpekt at det er viktig med kunstnerisk motstand/inspirasjon for teatersjefen innad i en kunstinstitusjon av størrelse.

 

Publikum

Teatret har produsert forestillinger på Hamar, men også mye ute i de andre deler av fylket. Premierer har stadig vekk vært lagt til andre spillesteder. Teatret har møtt sitt publikum på store kutlurhus og på små grendehus. Hedmark Teater har hele tiden vært et turnèteater.

Vi har allerede hatt vellykkede turnèer i Oppland, f.eks. UGRAS av Gjøvikforfatteren Inga Siem, som var resultat av prosjektet Innlandsdramatikk. Forestillingen hadde urpremiere på Gjøvik. HIMMELSKE LYSTER ble sett av mange i Oppland. Nå sist turnerte EN DEL FORESTILLINGER OM ROVDYR, som baserte seg på intervjuer på begge sider av fylkesgrensen. Vi er blitt veldig godt mottatt av punlikum og medarrangørene i Oppland.

 

Kraftsenter

Teater Innlandet har muligheten i seg til å bli et robust teater som ikke vil vike fra ukonvensjonelle og dristige prosjekter. Med store midler vil teatret bli i stand til å satse stort, Det er nødvendig med en solid administrasjon og et stabilt produksjonsapparat. Men i all hovedsak vil de økte bevilgningene gå til produksjoner av scenekunst.

Det er en lang prosess og den skal aldri ta slutt. Teatret skal alltid være i bevegelse og utfordre seg selv, så vel som publikum. Vi står ikke stille.

 

Personallrådved Hedmark Teater

 23.januar 2009

Kari Dæhlin, leder

 
FOR UNGDOM:
FOR UNGDOM: